Интерактив
Вход
Регистрация
Опрос
Опрос: Хотите ли Вы эмигрировать из России?
Да
Нет
В раздумьях

Реклама
Главная » Wiki » Государственный академический театр им. Е. Вахтангова
Государственный академический театр им. Е. Вахтангова

Государственный академический театр им. Е. Вахтангова

теа́тр Вахта́нгова

Госуда́рственный академи́ческий теа́тр им. Е. Вахта́нгова — московский драматический театр, существующий с 1921 года. Расположен по адресу: Арбат, дом 26.

История

Госуда́рственный академи́ческий теа́тр им. Е. Вахта́нгова — один из самых известных театраль­ных коллективов России. 13 ноября 1921 г. зрители, пришедшие в старинный арбатский особняк на спектакль «Чудо святого Антония» М. Метерлинка в постановке Е. Б. Вахтангова, стали свидетелями рождения нового театра — 3-й Студии Московского Художественного театра, переименованной впоследст­вии, в 1926 г., в театр имени своего основателя и руководителя — Евгения Вахтангова. «Чудо святого Антония», «Свадьба» А. П. Чехова и «Принцесса Турандот» К. Гоцци — три спектакля успел поставить в своей студии Вахтангов. Эти спектакли стали фундаментом творческого здания вахтанговского театра, определили на многие годы вперед поиски новых путей в искусстве всего советского театра. Они положили начало своеобразному направлению в советском театральном искусстве, получившему название «вах­танговское». Верность жизненной правде и яркая театральность — вот его отличительные свойства. В тяготении Вахтангова к острой форме, к гротеску, к метафорическому решению спектакля выражалась активная позиция художника-гражданина, убежден­ного, что «новое искусство должно наиболее глубоко выразить свое отношение к изображаемой действи­тельности». Отсюда возник один из главных тезисов вахтанговской школы актерского мастерства: не просто перевоплощаться в создаваемый образ, но и выра­жать свое отношение к нему и к основной идее спек­такля в целом. Свое открытие нового закона актерской игры Вахтангов сконцентрировал в емкой по мысли триаде «автор — время — коллектив». То есть режис­сер и актеры в своей творческой практике исходят из авторского замысла, преломляя его сообразно своему времени и используя опыт и жизненный, и граждан ский, и этический, накопленный данным театральным коллективом. Новаторские принципы Вахтангова, за­вещанные им своим ученикам, вырастали на почве тех требований, которые выдвигала жизнь, которые предъявляла к искусству Октябрьская революция. Девиз Вахтангова — «Служение искусству есть служе­ние народу» — стал определяющим для всей твор­ческой жизни театра, носящего его имя.

Острое ощущение революционной действительности порождало у Вахтангова и его учеников стремление к активным поискам новых форм в искусстве театра, подготовило коллектив к встрече с современной дра­матургией. Переломным в этом смысле оказался сезон 1925—1926 гг. На сцене театра шли пьесы, став­шие теперь классикой: «Виринея» Л. Н. Сейфуллиной (впервые на советской сцене был создан образ боль­шевика), «Барсуки» Л. М. Леонова, «Разлом» Б. А. Лавренева, «Темп» и «Человек с ружьем» Н. Ф. Погодина с Б. В. Щукиным в роли В. И. Ленина (этот спектакль положил начало Лениниане в театре), «Егор Булычов и другие» А. М. Горького, «Интервен­ция» Л. И. Славина, «Далекое» А. Н. Афиногенова, «Я сын трудового народа» В. П. Катаева, «Фронт» А. Е. Корнейчука, «Горя бояться — счастья не видать» С. Я. Маршака, «Иркутская история» А. Н. Арбузова, «Варшавская мелодия» Л. Г. Зорина, «Насмешливое мое счастье» Л. А. Малюгина, «Конармия» по И. Э. Бабелю и другие, вплоть до сегодняшних пьес А. X. Абдуллина, А. Н. Мишарина, М. Ф. Шатрова... Более чем за 60 лет творческой жизни театр осуществил свы­ше 200 спектаклей. Пьесы советских авторов занимают доминирующее положение в его репертуаре. Но в его золотом фонде и классические произведения: «Мно­го шума из ничего», «Ричард III» У. Шекспира, «Сирано де Бержерак» Э. Ростана, «Мадемуазель Нитуш» Ф. Эрве, «Перед заходом солнца» Г. Гауптмана, «На золотом дне» Д. Н. Мамина-Сибиряка, «Фома Горде­ев» Горького, «Филумена Мартурано» Э. Де Филиппо, «Идиот» по Ф. М. Достоевскому, «Дамы и гусары» А. Фредро, «На всякого мудреца довольно простоты» А. Н. Островского, «Три возраста Казановы» М. И. Цветаевой, «Дело» А. В. Сухово-Кобылина и др. Этот далеко не полный перечень названий свидетельствует о необычайно широком круге интересов творческого коллектива.

Новым словом в Лениниане стал спектакль «Брест­ский мир» М. Ф. Шатрова. В роли В. И. Ленина выступил М. А. Ульянов.
В спектаклях вахтанговцев заняты актеры трех поколений: от непосредственных учеников Вахтангова до самых молодых питомцев театрального училища. За редким исключением играют только артисты, окон­чившие Театральное училище имени Б. В. Щукина при театре. В этом — еще одна особенность вахтанговского коллектива: его труппа составлена из единомышлен­ников, усвоивших принципы одной актерской школы. На подмостках вахтанговской сцены блистали имена Р. Н. Симонова, Б. В. Щукина, Б. Е. Захавы, М. Ф. Астангова, Н. С. Плотникова, А. Л. Абрикосова, Ц. Л. Мансуровой, Е. Г. Алексеевой, Н. О. Гриценко, И. М. Толчанова. Их эстафету подхватили Ю. К. Бори­сова, В. С. Лановой, М. А. Ульянов, В. А. Этуш, Ю. В. Яковлев и другие. Ученики Вахтангова и ученики его учеников творчески развивали наследство учителя, закрепив за театром славу одного из лучших в стране. В годы Великой Отечественной войны в театре создает­ся Фронтовой филиал, который за 40 месяцев работы на фронтах сыграл 1650 спектаклей и концертов. В 1939—1968 гг. главным режиссером театра был народный артист СССР Рубен Николаевич Симонов (1899—1968). Под его руководством творческий кол­лектив вахтанговцев добился больших успехов и меж­дународного признания. Сын Р. Н. Симонова народный артист СССР Евгений Рубенович Симонов (р. 1925) возглавлял театр с 1968 по 1987 г. С 90-х художественным руководителем являлся Герой Со­циалистического Труда народный артист СССР Миха­ил Александрович Ульянов (р. 1927).
До сих пор каждый спектакль театра предваряет записанный на магнитофон голос М. А. Ульянова: просьба к зрителям выключить мобильные телефоны перед входом в зрительный зал и началом спектакля.

Художественный руководитель театра в настоящее время — Римас Туминас.

Текущий репертуар

  • 1993 — «Без вины виноватые» А. Н. Островского, постановка Петра Фоменко, премьера 24 апреля 1993 года
  • 1996 — «Пиковая дама» А. С. Пушкина. Режиссер Петр Фоменко, премьера 7 марта 1996 года
  • 1997 — «За двумя зайцами…» М. Старицкого. Режиссёр Александр Горбань, премьера 28 октября 1997 года
  • 1999 — «Посвящение Еве» Э.-Э. Шмитта. Режиссёр Сергей Яшин, премьера 22 апреля 1999 года
  • 2000 — «Дядюшкин сон» Ф. М. Достоевского, постановка Владимира Иванова, премьера 22 ноября 2000 года
  • 2001 — «Сирано де Бержерак» Э. Ростана, постановка Владимира Мирзоева, премьера 28 февраля 2001 года
  • 2002 — «Царская охота» Л. Зорина, постановка Владимира Иванова, премьера 3 ноября 2002 года
  • 2003 — «Чайка» А. П. Чехова, постановка Павла Сафонова, премьера 3 мая 2003 года
  • 2003 — «Фредерик, или Бульвар преступлений» Э.-Э. Шмитта, постановка Николая Пинигина, премьера 7 декабря 2003 года
  • 2004 — «Мадемуазель Нитуш» Эрве, постановка Владимира Иванова, премьера 30 декабря 2004 года
  • 2008 — «Матрёнин двор» А. И. Солженицына, постановка Владимира Иванова, премьера 13 апреля 2008 года
  • 2008 — «Берег женщин» (хореографическая композиция по мотивам песен Марлен Дитрих), хореограф-постановщик Анжелика Холина, премьера 22 августа 2008 года
  • 2008 — «Последние луны» (две истории по пьесам Фурио Бордона «Последние луны» и Гарольда Мюллера «Тихая ночь»), постановка Римаса Туминаса, премьера 8 декабря 2008 года
  • 2009 — «Дядя Ваня» А. П. Чехова, постановка Римаса Туминаса, премьера 2 сентября 2009 года
  • 2009 — «Записки сумасшедшего» Н. В. Гоголь, руководитель постановки Римас Туминас, премьера 19 декабря 2009 года
  • 2010 — «Маскарад» М. Ю. Лермонтова, постановка Римаса Туминаса, премьера 21 января 2010 года
  • 2010 — «Мера за меру» У. Шекспира, постановка Юрия Бутусова, премьера 7 сентября 2010 года
  • 2011 — «Принцесса Ивонна» В. Гомбровича, постановка Владимира Мирзоева, премьера 21 января 2011 года
  • 2011 — «Ветер шумит в тополях» Ж. Сиблейраса, постановка Римаса Туминаса, премьера 19 февраля 2011 года
  • 2011 — «Люди как люди» по пьесе М. Горького «Зыковы», постановка Владимира Иванова, премьера 3 апреля 2011 года
  • 2011 — «Тихая моя Родина» (спектакль-концерт), сценическая версия и постановка Владимира Иванова, премьера 16 мая 2011 года
  • 2011 — «Прощальные гастроли» Ю. Эдлиса, постановка Олега Форостенко, премьера 8 сентября 2011 года
  • 2011 — «Пристань» по мотивам произведений Б. Брехта, И. А. Бунина, Ф. М. Достоевского, Ф. Дюрренматта, А. Миллера, А. С. Пушкина, Э. де Филиппо, У. Шекспира, постановка Римаса Туминаса, премьера 11 ноября 2011 года (к 90-летию театра)
  • 2011 — «Медея» Ж. Ануя, постановка Михаила Цитриняка, премьера 29 ноября 2011 года
  • 2012 — «Бесы» Ф. М. Достоевского, постановка Юрия Любимова, премьера 27 марта 2012 года

Адрес

Адрес: ул. Арбат, 26
Метро: Арбатская / Смоленская
Телефоны: 8-499-241-0728, 8-499-241-1679
Время работы кассы: пн-вс 12:00-20:00 (в летнее время: 12:00-19:00, выходные дни — суббота, воскресенье)

Литература

  • Энциклопедический словарь юного зрителя / Педагогика / Москва / 1989

См. также

Вложения для Государственный академический театр им. Е. Вахтангова

Последнее изменение от Мs Перельман: 24 Апрель 2012, 11:15 |История
При цитировании информации с сайта гиперрсылка на сайт ОБЯЗАТЕЛЬНА!